“Saw”, es una gran película, mantiene el suspense, horroriza y nos dejó a todos en las butacas con cara de tontos cuando el argumento gira en el último minuto y resulta que el malo estaba todo el rato en la habitación. 

Ahora alguno dirá: “Yo ya lo sabía, se le veía moverse en el fotograma 12.345.”  Venga vale, toma un azucarcillo. 

Luego la saga ha ido pediendo interés y calidad quedando únicamente como un escaparate para mostrar formas cada vez más retorcidas de tortura. 

Esto viene a cuento porque “Silencio Desde el Mal” la guioníza Leigh Whannell y la dirige James Wan, que además cuentan con la producción de la misma gente que les dio el dinero para que hicieran la citada “Saw”.
Así que a mi me entró la risa floja y no pude menos que decir ¡qué morro!, cuando vi el final de “Silencio Desde el Mal”. Tranquilos no voy a decir nada más sobre eso, pero seguro que me dan la razón si se deciden a verla. Simplemente diré que los señores Whannell y Wan creen haber encontrado una formula maestra para acabar todas sus películas y se equivocan. 

El final, que recuerda por forma y modo a cosas ya vistas, empaña una cinta que la verdad asegura unos cuantos sobresaltos, sustos de esos de encoger los dedos de los pies dentro de los zapatos y que si estuviéramos en otra época, asegurarían un achuchón en busca de protección de nuestro partenier en la fila. Pero eso ya no pasa, eso es cosa del pasado. 

El aire clásico se mantiene en la película, recuerda a otra época en la que para meter miedo a alguien no había que mostrar destripamientos televisados, ni poner en pantalla dos mil alienígenas antropófagos persiguiendo a una pobre chica. Luego de pobre nada que el M16 da mucha ventaja sobre aliens diversos.

Tiene un cierto regusto a las clásicas de la Hammer o al terror italo de Mario Brava, es un terror de no saber que se esconde tras la esquina en penumbra y no uno de esos de haber que perrería le van a hacer ahora al chico de anuncio.

Por eso nos cuenta una historia de fantasma de las que se pueden contar una noche, si alguien contara aun entre amigos historias de miedo y no nos limitáramos a darle al play. Es la siguiente:

Jamie (Ryan Kwanten) y Lisa (Laura Regan) son una pareja de recién casados que una noche reciben en la puerta de su apartamento un voluminoso paquete sin remite. Al abrirlo, su interior revela una caja que contiene un muñeco de ventrílocuo que pasa a formar parte de la decoración de la casa. Mientras Jamie sale a comprar la cena, Lisa se queda en el piso jugando con la marioneta, cuando su marido regresa la encuentra muerta y brutalmente mutilada.

El detective Lipton (Donnie Wahlberg) considera al recién enviudado Jamie como principal sospechoso del homicidio, pero no tiene pruebas para incriminarlo, el joven por su parte decide investigar por su cuenta sobre quien ha matado a su mujer.  Sus pesquisas le llevan directamente a su ciudad natal Ravens Fair, de la fue alejado por un padre autoritario Edward Ashen (Bob Gunton) al que encuentra postrado en una silla de ruedas y casado por cuarta vez con la bellísima Ella (Amber Valletta.)  De manos del enterrador local, que recibe el cuerpo de Lisa para embalsamarlo y sepultarlo en la localidad, Jamie conocerá una historia del lugar de la que él no tiene constancia por haber vivido fuera. 

“Cuidado que no te mire Mary Shaw.
No tuvo hijos, sólo muñecos.
Si la ves, no grites
o te arrancará la lengua de cuajo.”

¿Que relación hay entre él y la tonadilla infantil, que hay de cierto en los hechos que inspiraron la letra y porque su padre los niega?
A partir de ahí a ver por donde va a llegar el siguiente susto que además cuenta con una efectiva imposición, ya que a la victima potencial no le ocurrirá nada si no grita cuando va a ser atacada. No es tan sencillo como parece.

La realización en general vuelve a la idea del clasicismo creando una atmósfera barroca. Hay un filtro ceniciento sobre todo el rollo que realza la vetustez de los decorados, desde la mansión victoriana de la familia Ashen, pasando por el cementerio de Ravens Fair con sus lápidas en negro profundo, hasta llegar a la fantasía que es teatro de marionetas de inspiración italiana de la época del bodeville. 

Además las casas cerradas, los locales clausurados y una naturaleza que va invadiéndolo todo, contribuyen a la sensación de desamparo que antecede al pavor. 

Jhon Leonetti se encarga de la fotografía fija llevándonos con la cámara hasta donde él quiere, que es justamente hasta ese lugar oscuro donde nada bueno puede haber más que nada porque los ojos muertos de cristal de los muñecos están mirando hacia allí.

El reparto desconocido, casi debutante, exceptuando a un Bob Gunton que está para dar un poco de lustre al asunto y que como hace de paralítico, sale quince minutos y tiene tres frases, no falla.  Donnie Wahlberg se define como actor fetiche de los otros dos W que mandan, y realiza un papel que queda algo fuera de tono en el conjunto, no sabiéndoles decir si es el alivio cómico o simplemente esta ahí para mitigar un poco la seriedad del resto. Él sin altibajos.  Ryan Kwanten, que llega de hacer cine independiente, sabe que esta puede ser una buena oportunidad, así que se lo toma en serio, suda, corre, se deja atemorizar y cumple con lo que se le pide e incluso te hace dudar sobre si esta vez va a gritar o no al ver….

“Silencio Desde el Mal” se puede ver perfectamente en una excursión al cine un viernes por la noche antes de salir por ahí, pero no se perderán nada si esperan para alquilarla en dvd para el sábado tarde y además se ahorran las palomitas haciéndolas en el micro.

Muñecos malditos en pueblos en decadencia, ancianos taxidermistas que conocen lo que pasó, una madrastra no tan rubia ni tan exuberante como parece, esa es la combinación del cóctel les dejo que ustedes apuren el trago.